古装人物画,为什么中国画人物像画的那么差?

原创 我爱代挂网  2021-10-04 13:50:03  阅读 34 次 评论 0 条
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关注中国画!有喜爱艺术的朋友,认为中国人物像为什么那么差古装人物画?这个话题提得好,有一定的代表性,这种观点和文化现象,在民国时期,第一次全盘西化思潮影响下的美术革命,就提出中国画不科学。请问是毕业于西化的艺术院校,还是中国化的艺术院校,是油画专业?还是国画专业?读一读西方美术史和中国美术史,再看看中西的代表性作品,了解中西文化观念和审美习惯,在这里,我选择中国人物画的三个代表性的人物画家,一是西化的中国人物画艺术新传统的,代表性人物国画家徐悲鸿先生和代表性作品《李印泉先生像》,(附:徐悲鸿作品

关注中国画!有喜爱艺术的朋友,认为中国人物像为什么那么差古装人物画?这个话题提得好,有一定的代表性,这种观点和文化现象,在民国时期,第一次全盘西化思潮影响下的美术革命,就提出中国画不科学。请问是毕业于西化的艺术院校,还是中国化的艺术院校,是油画专业?还是国画专业?读一读西方美术史和中国美术史,再看看中西的代表性作品,了解中西文化观念和审美习惯,在这里,我选择中国人物画的三个代表性的人物画家,一是西化的中国人物画艺术新传统的,代表性人物国画家徐悲鸿先生和代表性作品《李印泉先生像》,(附:徐悲鸿作品《李印泉先生像》)

古装人物画,为什么中国画人物像画的那么差?

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古装人物画,为什么中国画人物像画的那么差?

古装人物画,为什么中国画人物像画的那么差?

还有两个是中国人物画艺术传统的代表性国画家,一是意笔(小写意和大写意)的代表性国画家宋代梁楷和代表性作品《李白行吟图》,一是工笔的代表性国画家明代曾鲸和代表性作品《王时敏像》,(附:梁楷作品《李白行吟图》和曾鲸作品《王时敏像》)

古装人物画,为什么中国画人物像画的那么差?

西方人物画代表性画家,我选择是欧洲为代表的西方艺术传统的,最有代表性意大利的达•芬奇和代表性作品《蒙娜丽莎》,还有荷兰的伦勃朗和代表性作品《自画像》。(附:达•芬奇作品《蒙娜丽莎》和伦勃朗作品《自画像》)

大家通过比较,可以看出中国人物画艺术传统,采用的是散点透视,就是传统说的步步移,步步观的观察方法,讲究写意,表现创作者的主观思想和感情的意,强调传神,以形写神,追求形神兼备的最高境界,即使是徐悲鸿先生创造的新传统,虽然借鉴西方的素描技法染法,但还是保持中国人审美习惯和传统线条写意,而西方艺术传统,讲究明暗的艺术效果,追求客观人物形象的立体感,结合是西方的焦点透视、解剖学、色彩学等。

中西绘画是两个独立的艺术体系,互有其长,互有特色,可以互相借鉴,但不能失去自己的艺术特色和民族的文化内涵,盲目的“邯郸学步”?!欢迎不同的观点和见解交流!也欢迎关注我,看看我的相关文章和问答,有时间到国画聊吧,一起聊聊交流文化艺术,谢谢你关注!

如何画好唯美的古风古代人物画?

第一,纸张,选择“熟宣”(宣纸的一种),这是画作品需要的纸张。其次是画底稿所需的素描纸(画底稿的纸张材料质地较硬,因为底稿需要反复修改)。

第二,国画类画笔:描笔一支(勾勒人物线条需要,这支笔是沾浓墨),大中小白云笔各一只(一支大白云笔作为清水笔,记住这支笔千万不能沾色和墨汁,这支只能沾清水;第二支中白云笔作为染色笔,第三支小白云笔作为淡墨笔)

第三,素描铅笔,橡皮擦,各类画底稿的笔种都可以

下面是步骤:第一,画底稿,画在素描纸上,画中人物的大小由你自己来定,底稿初步成型后,用勾线笔或者描笔将底稿的人物勾勒一遍。

第二,底稿成型后,将”熟宣”蒙在底稿上,用铅笔轻轻的将底稿中的内容勾勒出来,记住,宣纸上是千万不能用橡皮擦的,因为宣纸的质地很薄,更因为“熟宣”上有一层防水层,如果你用橡皮擦后,会破坏这个防水层,会影响后面的画质

第三,宣纸上用铅笔勾勒雏形后,用淡墨再勾勒一遍,掩盖住铅笔痕迹,如果你有一定的功底,可以直接用淡墨勾型,那就省略第一步

第四,宣纸上的人物具有一定成型后,用描笔将沾浓墨将画中需要有一定质感的地方再勾勒一遍(如,植物,建筑)

中国古代有哪些著名画家?

古代画家太多了,那么我把一些有代表作的画家做个简单的汇总。

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三国-两晋-南北朝画家

古装人物画,为什么中国画人物像画的那么差?

顾恺之——(约345——406年女史箴图卷),字长康,晋陵无锡(今江苏无锡)人。他是东晋著名家,多才艺,工诗赋,尤精于绘画,擅长于佛道、人物、肖像、禽兽、山水,尤善传神。曾在建康瓦棺寺作维摩诘壁画,为世所称。代表作品《女史箴图卷》、《列女仁智图卷》、《洛神赋图卷》等。

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萧绎——(505——554年),字世诚,博学善画,尤以肖像画最擅。代表作品《职贡图卷》。

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隋唐画家

古装人物画,为什么中国画人物像画的那么差?

展子虔(约531——604年前后),隋朝山水画家,渤海(今山东阳信)人,他的人物、山水、界画和车马无不精湛尤长人物山水。代表作品《游春图卷》是现存卷轴山水画中最古老的一幅。

阎立本(?——673年)唐代初年,人物画家,雍州万年(今陕西临潼)人。他的绘画题材非常广泛,除当时流行的宗教画外,人物、车马、山水、台阁等无所不能。但他最擅长、成就也最突出的还是肖像画和政治性题材的历史画。

李昭道——初唐时期,青绿山水画家,画风精巧细密。代表作品《明皇幸蜀图》体现了他的典型风格,时代特征明显,是反映唐代山水画面貌的重要传世作品。

张萱——唐代陕西长安人,最擅长画妇女和婴儿,他的人物画创作多半是描写宫廷妇女的闲散娱乐生活,人物形象不仅“形似”而且传神,能确切刻画人物的心理状况。代表作品《虢国夫人游春图》、《捣练图》等。

梁令瓒——或称蜀人,活动于开元年间,画风严谨、精细,在天文学上有一定贡献,代表作品《五星二十八宿神形图》。

周昉——唐代长安人,擅长贵族人物肖像及宗教壁画,亦以仕女画为突出,以当时的关中贵妇为形象依据,具有以“丰厚为体”、“衣裳简劲,彩色柔丽”的特点,体现了中晚唐时期官僚贵族的审美情趣。代表作品《挥扇仕女图》、《簪花仕女图》等。

李真——中唐时人,师法周昉,代表作品《不空金刚像》。 

五代画家

荆浩——五代时期沁阳(河南济源)人,他既注重吸收传统技法的优点,也倾心师造化,既着重笔法的丰富变化,也不忽视水墨的灵活运用,在水墨山水画皴、擦、点、染的笔墨技巧上具有开创性的贡献,为后来的山水画艺术形式奠定了稳固的基础。代表作品《匡庐图》等。

阮浩——画史无传,生卒、籍贯不详。代表作品《閬苑女仙图》。

巨然——五代时期,董源画风的最好继承者,他先师董源,后因留居汴京,北方的自然环境和山水画派又给予了他新的感受和影响,使他在董源画风的基础上,有所创新。代表作品《層巖丛树图》、《秋山问道图》等。

李成——(916——967年),北宋山水画家,初学五代荆浩、关仝,后自成风格,他观察体验自然山川,几与之融化,并转化为表现自己内心世界的山水画。代表作品《读碑窠石图》、《茂林远岫图》等。

范宽——北宋山水画家,生性宽厚、豁达大度,故有范“宽”之称。他画山水初学荆浩、关仝,受李成影响更大,浮想大自然之奇胜,致力于情景合一的构思酝酿,终于创造出了具有独特形式风格的山水画。代表作品《溪山行旅图》、《雪景寒林图》、《雪山萧寺图》等。

佶——(1082——1135年),即宋徽宗。在位时扩充翰林图画院,提高画家的社会地位,建立比较严格的考核制度,并经常亲自进行指导。他善书法,书风坚劲秀挺,被称为“瘦金书”。擅长绘画,尤工花鸟。代表作品《柳鸦图》、《竹禽图》、《芙蓉锦鸡图》、《腊梅双禽图》、《枇杷山鸟图》、《听琴图》、《雪江归棹图》、《祥龙石图》、《瑞鹤图》等。

元代画家

钱选——(1239——1301年),字舜举,霅川(今浙江湖州)人。南宋景定乡贡进士,入元后不仕,以书画终其身。山水师赵令穰,在花鸟画从工丽向清淡转变过程中,自创一体,具有很大影响。代表作品《八花图》、《花鸟图》、《浮玉山居图》、《山居图》、《秋江待渡图》等。

高克恭——(1248——1310年),字彦敬,号房山,官至大中大夫,刑部尚书。工墨竹,亦擅山水。初学米芾父子水墨画法,后取法李成、董源、巨然之长,自创一体。代表作品《春云晓霭图》、《云横秀嶺图》、《墨竹坡石图》、《秋山暮霭图》等。

明代绘画

王履(公元1332~?年),字安道,号畸叟,又号抱独老人。江苏昆山人。博通群籍,精于医术,曾任秦王府医正,医学着述颇丰。能诗善画,山水法马远、夏圭,笔墨劲秀,布置茂密。洪武十六年(公元1383年)秋游华山,见大自然奇秀景色,深感绘画要脱出陈法,以自然实景为师。在其为《华山图册》所作的记、诗、序中云:“吾师心,心师目,目师华山,”充分表露了自己的艺术观。作品有《华山图册》。

徐贲(生卒年未详),字幼文,号北郭生,其先蜀(今四川)人。后自蜀迁至吴。洪武七年(公元1374年)征起,累官河南布政。山水师法董源,图染有山泽间意,林石尤濯濯可爱。小楷法钟兼虞,秀整端慎,草书雄紧跌宕,出入旭、素,无不淋漓快健。工诗,亦精墨竹。着有〈北郭集〉。作品有〈快雪时晴图卷〉,〈秋林草亭图轴〉。

清代画家

崟(1761~1829),清代画家。字宝厓,号夕庵,晚号且翁。工山水、花卉、佛像,师法沈周和文徴明,笔法苍秀浑厚。尤长画松。作品有《桂荫凉适图轴》和《秋林观瀑图轴》等。

黄易(1744~1802),清代画家。字小松。工诗、书、画,尤精篆刻。绘画作品能吸收金石书法的拙朴趣味。作品有《书画诗翰合册》等。

奚冈(1746~1803),清代画家。字铁生,号蒙泉外史、鹤渚生。工诗书,精篆刻,善画山水、花卉。作品有《岩居秋爽图轴》等。

钱杜(1763~1844),清代画家。字叔美,号松壶。工诗书,善画山水、人物、花卉,尤以山水著称。所画山水,意境幽深,笔法细秀。所画梅花,幽冷疏散。作品有《人物山水册》、《著书图轴》等。

改琦(1773~1828),清代画家。字伯蕴,号香白、七芗,别号玉壶外史。工人物、花草、兰竹小品,尤以仕女画著名。师前人而又独具风貌。作品有《逗秋小阁学书图轴》和《竹下仕女图轴》等。

中华文化博大精深,这只是一部分。就不给大家仔细道来了。

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